1、如何运用多媒体上好美术课
我通过这次培训学习使我深知在大力提倡素质教育的今天，美术越来越受到更多人的重视。课堂的美术教学已不单是教会画就行了，更应该有“质”的体现，这就需要进行课堂教学的改革，而传统的美术教学模式主要以老师的讲解、学生练习、巩固为主，不能充分发挥学生认识的主体性。其主要原因是理性的知识太多了，而感性的材料太少了。随着科学技术的迅猛发展，多媒体辅助教学手段已经走进课堂，成为一种新的教学资源。使我更加明白在美术课与信息技术课程的整合方面的作用和怎样利用多媒体把美术课上好。
一、多媒体的在美术教育中的作用
美术教育在教育领域中有着自己重要的地位。美术能够培养感知能力和分析客观事物的方法等重要作用。信息化教学在美术教育中起步较早，且新媒体艺术在中国日趋发展成熟，从平面的架上绘画创作扩展到视频、声音等加入时间元素的四维空间的艺术创作，它成为架上绘画以外的另一种艺术表达形式。新的艺术形式要求教育方法和新教育体制的变革。多媒体教学在美术教育中的直观性、灵活性、生动性表现在以下几个方面。
1、多媒体教学的直观性是美术教育的重要因素
美术教育是一种图式化的视觉艺术范畴，直观可感知的形象让学生获得体验更为直接有效。在美术传统教育中，教师的理论讲授是教学活动的主要方式，最多加上教师的示范演示就是教学活动的全部了。多媒体的介入使优秀艺术作品图片全方位展示，和一位或多位画家的作画方法及步骤的视频进入课堂，学生在直接欣赏绘画、多角度观摩雕塑作品的同时，还可以观看不同画家的作画方法和作画步骤，并在课堂上体验一些行为艺术家的艺术作品的视频影像和国内外优秀艺术家的新媒体艺术作品。随着科学技术的发展，网络上同步传输世界各大博物馆的绘画、雕塑、装置、声光视频艺术作品的数字技术也变成可能，坐在家里或课堂欣赏世界名画，感受不同媒介的艺术作品的梦想得以实现。
2、在多媒体教育中音乐成为美术课堂中流动的色彩
现代的美术教育已经从“技术化教学”走向“艺术化教学”。在教学中，多媒体教学不仅可利用图像、视频的直观性，还可以加入不同风格、地域、历史文化元素的音乐作品，在欣赏不同国家、民族的艺术作品时配合适宜的音乐，使得艺术作品的感染力得到极大的加强。教师在教学中给学生介绍宋代画家张择端的《清明上河图》时，加入古筝、琵琶等古曲，音乐与图像的结合使这件作品得到了完美的诠释，把音乐纳入美术课程能产生更好的教学效果。音乐进入课堂的“音乐教学法”在很多国家的教育机构都得到广泛推广。所以，有人称绘画是凝固的音符，而音乐则成了美术课堂上流动的色彩，色彩与旋律交织成一幅绚丽的艺术画面。因之美术教育的课堂变得更为丰富、轻松、灵活了。
3、多媒体的使用可帮助教师对教学研究及教育创新进行改革与创新
教学中多媒体的运用，可以使教师的教学方法与手段得到最大程度的发挥。当代的艺术教育要求教师不仅要做课程的实施者，更要做课程的开发者、利用者和设计者，如搜集处理信息的能力、校内外学习资源的利用以及国内外优秀画家的作品的学习，并且可以培养学生学会利用多媒体技术方法进行艺术学习和创作。再融入教师创造性教学方法，共同探究全新的艺术教学理念，使教师更好地扮演自己的角色并履行职责。美术教学必须研究实施创新教育的有效方法，才能落实培养创新精神和实践能力的目标。多媒体课件中可以运用图像、文字、影像、音乐等手段进行相关的教学活动。这些方法的运用对学生的创新性思维的培养可以发挥极大的作用，也为教师教学方法的丰富性提供了更大的发展空间。
4、多媒体教学是师生主客体关系变革的积极因素
“学生为主体，教师为主导”的教学思想最早是由钱梦龙同志提出的，自古就有关于师生之间的“教”与“学”的辩证关系。应以“双主体”观点进行教学，“教”的主体是教师，客体是学生，教师发挥主导作用，学生发挥能动作用。“学”的主体是学生，客体是教师。所以，教与学都是主体，每堂美术课前都必须对整堂课的教与学进行整体合理的设计，更多地强调了教师的引导。多媒体的运用可以使学生在课堂上进行知识的学习和理解。在课外，教师可以把课件作为学生课余进行专业学习的师生关系的延续。学生可以更多地参与，学习更为主动，并通过创造反思的环境，有利于学生形成新的认知结构。当然，在自由发挥的教学实践过程中，需要每位教师在实践中探索更科学、更适合的教学途径，不断改进存在的不足，以适应现代课程的不断变革。
二、怎样利用多媒体把美术课上好。
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。那么如何上好小学美术课呢？我进行了一些有益的尝试，取得了一定的效果，愿与大家一起共勉。
1、课前利用多媒体精心准备。
前苏联教育家巴班斯基指出：“只有在师生积极的相互作用下，才能产生一个完整现象的教学过程。”
每次上课前我要先通读全课，初步了解本课的教学重点和难点。我们常说教师要给学生一碗水，自己首先要有一桶水，当今学生思想活跃，好奇心强，知识面宽，老师的一桶水往往还是不够的。因此，教师一定要多学习，多充实自己，尽可能多地掌握一些与本课有关联的内容。
在备课时一定要备好教材、备好学生。例如在教学小学美术第八册《设计生活标志》一课时，我认真研究教材，查阅资料。本课是“设计、应用”类的美术课程，目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志，进而提高学生的审美创造能力和学习美术的兴趣。本教材展示了大量生活中常见的公共标志，主要有交通标志、运动项目标志、日常生活标志等，但基本上未涉及商标和徽标。根据校园文化需要，我在书中、网上查找了这方面的内容，并介绍给同学们。课前我还准备了标志的相关书籍、资料、生活中标志的复制品，这些不仅开阔了学生眼界，拓展了学生思维，而且激发了学生兴趣，提高了学生表达能力及创作欲望。学生的课前准备也十分重要，每次上课前，我都布置学生提前准备好各项工具、材料，老师也自备一些工具材料，以备不时之需。
2、利用多媒体创设情景能激发学生兴趣。
由于课前准备充分，每次上课我都会精神饱满、神采奕奕、信心十足。针对不同的课型，我有针对性地设计了一些有趣的导入方法：例如谈话导入、情趣故事导入、设疑导入、图像导入。通过这些导入，学生的心就会深深地被老师所吸引，求知的渴望就会被点燃，创造的火花就会闪现。例如在教学小学美术第七册《生活日用品的联想》一课时，我就是这样来设计导入的：“同学们，老师今天要和大家玩个魔术，当一回魔术师，让我们生活中的日用品，变成有趣的新形象、新玩具”。说完，我左手拿起一个纸杯子，右手拿起一块用红布包着的“小玩具”（同样的小纸杯，通过剪贴加工做成的一个穿着花衣服的小姑娘）。我大声说了三声“变、变、变”，同学们一个个瞪大了眼睛，齐刷刷地盯着老师的右手，“啊，真漂亮呀！”“我也想做一个”。学生的积极性一下子就调动起来了。俗话说：兴趣是最好的老师。接下来我就让同学们开动脑筋，想一想，老师手中的小纸杯茶壶，从外型、颜色上看，还能变成什么新奇有趣的新形象。学生积极思考，各抒己见。课堂气氛十分活跃。然后我就和同学们一起欣赏课本中的一些图片，看看别人是怎样变成聪明的魔术师。让我们的生活日用品变得千奇百怪，生动有趣。最后我们又一起欣赏了老师制作的电脑动画《生活日用品变、变、变》。通过欣赏、评述、启发、点拨，同学们一个个好像茅塞顿开、恍然大悟。最后他们都迫不急待地拿出了自己准备的生活日用品，快快乐乐的当了一回魔术师。对学生的一些新奇的想法、有趣的联想，我总要大加赞赏。对一些不够成熟的作品，我以商量的语气征求学生意见，不好的地方应该怎样去改正将会更加完美。“继续努力，老师知道你很棒！”，这样既让学生重新回顾了所学的知识，又找到了自己的不足，还能使学生正确认识自己、肯定自己。
3、利用多媒体得到积极的鼓励。
学生经过努力，创作出来的一些作品，都希望得到老师表扬鼓励。每次上课，我都会用激励的语言表扬鼓励学生。例如在数学第八册《用彩墨画鸟》一课时，当我看到学生用不同的表现方法描绘出栩栩如生的小鸟，我总会大加赞赏，“你真会动脑筋，你的画真有创意，你真是一个创新小明星！”对画面比较杂乱的作品，我总是耐心的寻找作品中的优点、亮点，先对作品予以肯定，然后提出合理的意见：“你用色真大胆，如果在细节方面再认真一点，用笔、用墨稍微变化一点，你的作品就一定更美了。”对同学们画出的一只只动态各异的小鸟，我都会伸出大拇指说：“你真能干，你的观察真仔细，你的想象真丰富！”对学生作品的积极评价，他们都开心极了，都会有一种成功的快乐感。刚才画得不那么理想的学生也重新拿起画笔，信心十足地画了起来。老师的鼓励、期待，让学生对美术学习既充满信心，还产生了更加深厚的学习兴趣。对学生一些好的作品，我总要及时展示交流，把它们张贴在美术室墙面四周。既烘托了学习美术课的气氛，又让学生都获得一种成就感。这一幅幅好的作品，就像一面旗帜，指引着同学们朝着更好、更美的艺术天空前进。
4、利用多媒体教学更生动灵活。
美术教学是教师和学生的互动，没有学生的配合，只是老师一个劲的唱独角戏，那是永远也唱不好的。其结果也是徒劳的，无效的。如何调动学生学习的积极性，是摆在我们面前的一道难。如何破解这道难题？我认为：首先老师要了解学生，找准学生学习的兴趣点，并且紧紧抓住学生学习兴趣点。做到有点放矢，对教材内容可以进行一些有益的补充、完善。例如用我们身边一些易得的材料进行美术再创造，对美术教学的方式方法还进行一些新的尝试，如进行一些游戏创作、参观浏览、室外写生、旧物改造、废物利用……如果一味地让学生在室内进行依样画葫芦的方法，势必让学生思维枯竭，想象力、创造力荡然无存，爱因斯坦曾经指出“想象力比知识更重要”。另外单一的教学模式，也一定会使喜欢新奇变化的青少年学生，感到厌烦，甚至对美术课也失去了应有的兴趣。课堂上还可以把音乐、舞蹈、戏曲、文学……融合进我们的美术教学中，让学生真真切切的感受到美术就在我们生活中，就在我们的心里，让那些美的音符、美的舞姿、优美的文字，深深打动我们的学生，让学生能够用眼睛、用耳朵、用手去观察、去聆听，去触摸去感受这些无处不在的美，最后能够拿起画笔，去表现、去创造美，让美术课堂能够真正成为学生感受美、创造美的乐园。
5、利用多媒体内容更丰富多彩。
美在我们身边无处不在，只要我们有一双慧眼，就能发现美，就能创造美。在平常的教学中，我就注意引导学生观察生活中的美，例如春天的花、夏天的树、秋天的叶、冬天的雪，每个季节都有每个季节的美，我就让学生用自己的眼睛、用自己的画笔，记录下生活中的美。我常让同学们收集废旧纸盒进行美术再创造，如用废旧纸盒做“家具、房屋、汽车……”既锻炼了学生的动手能力、创造能力，还提高了学生对美术的兴趣与爱好。我还经常跟学生们讲：我们身边易得的材料，例如：树叶、树皮、旧毛线、碎布头……都可用来作为我们美术创作的元素。学生的树叶贴画、布贴画、毛绒玩具……博得了学校广大师生的一致好评，我们还设立了每周“创意之星”、“巧手明星”，受到了同学们的热捧。在动脑、动手的同时，我还让学生在潜移默化中养成了节能环保的好习惯。
6、课余时间多利用多媒体技术网上互动来充实自己。
课余时间，我不断加强美术理论、教育学、心理学的学习，加强绘画练习、手工制作练习，使自己各方面的能力得到了较大提高。俗话说：“台上十分钟，台下十年功”。美术教学也不例外，自己只有不断充实提高，才能适应日新月异的美术教育教学工作。美术教学的方法多种多样，只有教师全身心地投入到教学过程中，做到乐教，学生才能乐学，才能让美术教学更上一层楼。
总之，随着现代教学设施逐步进入课堂和多媒体技术的发展，将会对美术课堂教学产生深刻的影响。多媒体技术的恰当应用，为美术教学提供了多样化的教学方式和丰富多彩的教学环境。
2、如何更好地运用新媒体开展宣传工作
近年来，以网络、移动新媒体等为代表的新媒体冲击着人们接触和选择传媒的方式，进而冲击着主流媒体正面宣传的生态环境。在社会价值多元化的时代，基层干部宣传如何遵循新闻传播规律，提高典型宣传的实效性，这已成为新闻媒体必须面对的一项重要课题。
一要充分利用好新媒体的整合传播优势。基层干部宣传通过单媒体、单平台、单落点形成不了强大的舆论声势，媒介融合和整合宣传是提高宣传效果的发展方向。首先要实现多媒体的报道融合，其次典型宣传在表现形式上也需要不断推陈出新，同时要熟练应用移动媒体等新型平台。二要重视新媒体的双向互动功能。媒体需更加重视与网友的互动，传播正能量，首先要消除宣传主体与网民的隔阂，善于用平等的眼光和客观的态度去宣传基层干部；其次要把网友变成自我教育的主体。三要注重挖掘提炼干部典型细节，增强感染力。在新媒体时代，基层干部的宣传报道要提升影响力、增强吸引力，就要挖掘展现那些最能打动人的细节，使干部形象更加丰满、真实、可信，才能拉近基层干部和网民的距离。四要注重营造良性舆论生态与宣传典型双向推动。加强对基层干部典型宣传与加大“正能量”的聚合和传播是一致的，应重视网友言论，整合网上正能量；重视舆论环境，双向给力推动典型宣传。
3、怎样利用多媒体上好美术课
随着科学技术的迅猛发展，多媒体辅助教学手段已经走进课堂，成为一种新的教学资源。使我更加明白在美术课与信息技术课程的整合方面的作用和怎样利用多媒体把美术课上好。一、多媒体的在美术教育中的作用
美术教育在教育领域中有着自己重要的地位。美术能够培养感知能力和分析客观事物的方法等重要作用。信息化教学在美术教育中起步较早，且新媒体艺术在中国日趋发展成熟，从平面的架上绘画创作扩展到视频、声音等加入时间元素的四维空间的艺术创作，它成为架上绘画以外的另一种艺术表达形式。新的艺术形式要求教育方法和新教育体制的变革。多媒体教学在美术教育中的直观性、灵活性、生动性表现在以下几个方面。
1、多媒体教学的直观性是美术教育的重要因素
美术教育是一种图式化的视觉艺术范畴，直观可感知的形象让学生获得体验更为直接有效。在美术传统教育中，教师的理论讲授是教学活动的主要方式，最多加上教师的示范演示就是教学活动的全部了。多媒体的介入使优秀艺术作品图片全方位展示，和一位或多位画家的作画方法及步骤的视频进入课堂，学生在直接欣赏绘画、多角度观摩雕塑作品的同时，还可以观看不同画家的作画方法和作画步骤，并在课堂上体验一些行为艺术家的艺术作品的视频影像和国内外优秀艺术家的新媒体艺术作品。随着科学技术的发展，网络上同步传输世界各大博物馆的绘画、雕塑、装置、声光视频艺术作品的数字技术也变成可能，坐在家里或课堂欣赏世界名画，感受不同媒介的艺术作品的梦想得以实现。
2、在多媒体教育中音乐成为美术课堂中流动的色彩
现代的美术教育已经从“技术化教学”走向“艺术化教学”。在教学中，多媒体教学不仅可利用图像、视频的直观性，还可以加入不同风格、地域、历史文化元素的音乐作品，在欣赏不同国家、民族的艺术作品时配合适宜的音乐，使得艺术作品的感染力得到极大的加强。教师在教学中给学生介绍宋代画家张择端的《清明上河图》时，加入古筝、琵琶等古曲，音乐与图像的结合使这件作品得到了完美的诠释，把音乐纳入美术课程能产生更好的教学效果。音乐进入课堂的“音乐教学法”在很多国家的教育机构都得到广泛推广。所以，有人称绘画是凝固的音符，而音乐则成了美术课堂上流动的色彩，色彩与旋律交织成一幅绚丽的艺术画面。因之美术教育的课堂变得更为丰富、轻松、灵活了。
3、多媒体的使用可帮助教师对教学研究及教育创新进行改革与创新
教学中多媒体的运用，可以使教师的教学方法与手段得到最大程度的发挥。当代的艺术教育要求教师不仅要做课程的实施者，更要做课程的开发者、利用者和设计者，如搜集处理信息的能力、校内外学习资源的利用以及国内外优秀画家的作品的学习，并且可以培养学生学会利用多媒体技术方法进行艺术学习和创作。再融入教师创造性教学方法，共同探究全新的艺术教学理念，使教师更好地扮演自己的角色并履行职责。美术教学必须研究实施创新教育的有效方法，才能落实培养创新精神和实践能力的目标。多媒体课件中可以运用图像、文字、影像、音乐等手段进行相关的教学活动。这些方法的运用对学生的创新性思维的培养可以发挥极大的作用，也为教师教学方法的丰富性提供了更大的发展空间。
4、多媒体教学是师生主客体关系变革的积极因素
“学生为主体，教师为主导”的教学思想最早是由钱梦龙同志提出的，自古就有关于师生之间的“教”与“学”的辩证关系。应以“双主体”观点进行教学，“教”的主体是教师，客体是学生，教师发挥主导作用，学生发挥能动作用。“学”的主体是学生，客体是教师。所以，教与学都是主体，每堂美术课前都必须对整堂课的教与学进行整体合理的设计，更多地强调了教师的引导。多媒体的运用可以使学生在课堂上进行知识的学习和理解。在课外，教师可以把课件作为学生课余进行专业学习的师生关系的延续。学生可以更多地参与，学习更为主动，并通过创造反思的环境，有利于学生形成新的认知结构。当然，在自由发挥的教学实践过程中，需要每位教师在实践中探索更科学、更适合的教学途径，不断改进存在的不足，以适应现代课程的不断变革。
二、怎样利用多媒体把美术课上好。
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。那么如何上好小学美术课呢？我进行了一些有益的尝试，取得了一定的效果，愿与大家一起共勉。
1、课前利用多媒体精心准备。
前苏联教育家巴班斯基指出：“只有在师生积极的相互作用下，才能产生一个完整现象的教学过程。”
每次上课前我要先通读全课，初步了解本课的教学重点和难点。我们常说教师要给学生一碗水，自己首先要有一桶水，当今学生思想活跃，好奇心强，知识面宽，老师的一桶水往往还是不够的。因此，教师一定要多学习，多充实自己，尽可能多地掌握一些与本课有关联的内容。
在备课时一定要备好教材、备好学生。例如在教学小学美术第八册《设计生活标志》一课时，我认真研究教材，查阅资料。本课是“设计、应用”类的美术课程，目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志，进而提高学生的审美创造能力和学习美术的兴趣。本教材展示了大量生活中常见的公共标志，主要有交通标志、运动项目标志、日常生活标志等，但基本上未涉及商标和徽标。根据校园文化需要，我在书中、网上查找了这方面的内容，并介绍给同学们。课前我还准备了标志的相关书籍、资料、生活中标志的复制品，这些不仅开阔了学生眼界，拓展了学生思维，而且激发了学生兴趣，提高了学生表达能力及创作欲望。学生的课前准备也十分重要，每次上课前，我都布置学生提前准备好各项工具、材料，老师也自备一些工具材料，以备不时之需。
2、利用多媒体创设情景能激发学生兴趣。
由于课前准备充分，每次上课我都会精神饱满、神采奕奕、信心十足。针对不同的课型，我有针对性地设计了一些有趣的导入方法：例如谈话导入、情趣故事导入、设疑导入、图像导入。通过这些导入，学生的心就会深深地被老师所吸引，求知的渴望就会被点燃，创造的火花就会闪现。例如在教学小学美术第七册《生活日用品的联想》一课时，我就是这样来设计导入的：“同学们，老师今天要和大家玩个魔术，当一回魔术师，让我们生活中的日用品，变成有趣的新形象、新玩具”。说完，我左手拿起一个纸杯子，右手拿起一块用红布包着的“小玩具”（同样的小纸杯，通过剪贴加工做成的一个穿着花衣服的小姑娘）。我大声说了三声“变、变、变”，同学们一个个瞪大了眼睛，齐刷刷地盯着老师的右手，“啊，真漂亮呀！”“我也想做一个”。学生的积极性一下子就调动起来了。俗话说：兴趣是最好的老师。接下来我就让同学们开动脑筋，想一想，老师手中的小纸杯茶壶，从外型、颜色上看，还能变成什么新奇有趣的新形象。学生积极思考，各抒己见。课堂气氛十分活跃。然后我就和同学们一起欣赏课本中的一些图片，看看别人是怎样变成聪明的魔术师。让我们的生活日用品变得千奇百怪，生动有趣。最后我们又一起欣赏了老师制作的电脑动画《生活日用品变、变、变》。通过欣赏、评述、启发、点拨，同学们一个个好像茅塞顿开、恍然大悟。最后他们都迫不急待地拿出了自己准备的生活日用品，快快乐乐的当了一回魔术师。对学生的一些新奇的想法、有趣的联想，我总要大加赞赏。对一些不够成熟的作品，我以商量的语气征求学生意见，不好的地方应该怎样去改正将会更加完美。“继续努力，老师知道你很棒！”，这样既让学生重新回顾了所学的知识，又找到了自己的不足，还能使学生正确认识自己、肯定自己。
3、利用多媒体得到积极的鼓励。
学生经过努力，创作出来的一些作品，都希望得到老师表扬鼓励。每次上课，我都会用激励的语言表扬鼓励学生。例如在数学第八册《用彩墨画鸟》一课时，当我看到学生用不同的表现方法描绘出栩栩如生的小鸟，我总会大加赞赏，“你真会动脑筋，你的画真有创意，你真是一个创新小明星！”对画面比较杂乱的作品，我总是耐心的寻找作品中的优点、亮点，先对作品予以肯定，然后提出合理的意见：“你用色真大胆，如果在细节方面再认真一点，用笔、用墨稍微变化一点，你的作品就一定更美了。”对同学们画出的一只只动态各异的小鸟，我都会伸出大拇指说：“你真能干，你的观察真仔细，你的想象真丰富！”对学生作品的积极评价，他们都开心极了，都会有一种成功的快乐感。刚才画得不那么理想的学生也重新拿起画笔，信心十足地画了起来。老师的鼓励、期待，让学生对美术学习既充满信心，还产生了更加深厚的学习兴趣。对学生一些好的作品，我总要及时展示交流，把它们张贴在美术室墙面四周。既烘托了学习美术课的气氛，又让学生都获得一种成就感。这一幅幅好的作品，就像一面旗帜，指引着同学们朝着更好、更美的艺术天空前进。
4、利用多媒体教学更生动灵活。
美术教学是教师和学生的互动，没有学生的配合，只是老师一个劲的唱独角戏，那是永远也唱不好的。其结果也是徒劳的，无效的。如何调动学生学习的积极性，是摆在我们面前的一道难。如何破解这道难题？我认为：首先老师要了解学生，找准学生学习的兴趣点，并且紧紧抓住学生学习兴趣点。做到有点放矢，对教材内容可以进行一些有益的补充、完善。例如用我们身边一些易得的材料进行美术再创造，对美术教学的方式方法还进行一些新的尝试，如进行一些游戏创作、参观浏览、室外写生、旧物改造、废物利用……如果一味地让学生在室内进行依样画葫芦的方法，势必让学生思维枯竭，想象力、创造力荡然无存，爱因斯坦曾经指出“想象力比知识更重要”。另外单一的教学模式，也一定会使喜欢新奇变化的青少年学生，感到厌烦，甚至对美术课也失去了应有的兴趣。课堂上还可以把音乐、舞蹈、戏曲、文学……融合进我们的美术教学中，让学生真真切切的感受到美术就在我们生活中，就在我们的心里，让那些美的音符、美的舞姿、优美的文字，深深打动我们的学生，让学生能够用眼睛、用耳朵、用手去观察、去聆听，去触摸去感受这些无处不在的美，最后能够拿起画笔，去表现、去创造美，让美术课堂能够真正成为学生感受美、创造美的乐园。
5、利用多媒体内容更丰富多彩。
美在我们身边无处不在，只要我们有一双慧眼，就能发现美，就能创造美。在平常的教学中，我就注意引导学生观察生活中的美，例如春天的花、夏天的树、秋天的叶、冬天的雪，每个季节都有每个季节的美，我就让学生用自己的眼睛、用自己的画笔，记录下生活中的美。我常让同学们收集废旧纸盒进行美术再创造，如用废旧纸盒做“家具、房屋、汽车……”既锻炼了学生的动手能力、创造能力，还提高了学生对美术的兴趣与爱好。我还经常跟学生们讲：我们身边易得的材料，例如：树叶、树皮、旧毛线、碎布头……都可用来作为我们美术创作的元素。学生的树叶贴画、布贴画、毛绒玩具……博得了学校广大师生的一致好评，我们还设立了每周“创意之星”、“巧手明星”，受到了同学们的热捧。在动脑、动手的同时，我还让学生在潜移默化中养成了节能环保的好习惯。
6、课余时间多利用多媒体技术网上互动来充实自己。
课余时间，我不断加强美术理论、教育学、心理学的学习，加强绘画练习、手工制作练习，使自己各方面的能力得到了较大提高。俗话说：“台上十分钟，台下十年功”。美术教学也不例外，自己只有不断充实提高，才能适应日新月异的美术教育教学工作。美术教学的方法多种多样，只有教师全身心地投入到教学过程中，做到乐教，学生才能乐学，才能让美术教学更上一层楼。
总之，随着现代教学设施逐步进入课堂和多媒体技术的发展，将会对美术课堂教学产生深刻的影响。多媒体技术的恰当应用，为美术教学提供了多样化的教学方式和丰富多彩的教学环境。
4、如何运用新媒体开展宣传工作
微信平台作为信息宣传界的后起之秀，凭借着时效性强、覆盖面广、内容丰富、便捷迅速等四大特点，越来越受到大众百姓的广泛关注。做好微信宣传，既能较好地宣传工作成效，也可以提升社会美誉度，可谓是一举两得。如何做好新媒体微信宣传，实现检验检疫工作成效的扩大效应，我觉得应该从四举措加以考虑。
高度重视，学习与积累相结合。对于新媒体来说则是一个很好的宣传平台。媒体虽“新”，但宣传依“旧”。依然需要一个知识的积累过程。领导高度重视宣传工作，主动带头撰写政研、专报、信息，并发挥全局同志特别是年轻人参与信息宣传工作的主动性、能动性；在工作中时刻留意并收集内网和各大媒体上信息摘要，分门别类汇总梳理，从中提炼出可用题材以备选用。
深入业务，理论与实践相结合。要成为一名合格的新媒体信息宣传员，首先应该掌握丰富的理论知识，然后运用于实践。对工作来说，理论来源于平日里的业务学习实践，只有持之以恒，才能够不断积累，不断增强。微信宣传不只是花拳绣腿、纸上谈兵，内容虽有诙谐、调侃之处，但落脚点也是对成效做法的宣传，所以在编辑的同时，也要对监管流程、法律法规做重点掌握了解。
勤于动手，思考与行动相结合。学而不思则罔，思而不学则殆。思考的目的是为了有更好的新媒体作品，刚开始做得不好是正常的，只要多思考、肯动手，练得多了制作水平就会与日俱增，自然能信手拈来，这才是“务实”。一年里出品的每一篇新媒体稿件都是经领导、同志们和编辑的多次反复修改，提炼而成。相关人员在平日工作里能够解放思想、发散思维、积极思考，将头脑中闪现的灵感火花及时整理记录，为日后题材的选取提供充实的样品库。
加强交流，自学与互学相结合。一花独放不足奇，万紫千红才是春。微信编辑除了编辑技巧外最重要的就是灵感的激发，编辑技巧可以通过网上各种论坛、讲座以及文案加以学习提高。但是灵感则大不相同，不是简单机械的按图索骥。如果不注重交流，只是一味地闭门造车，容易导致思维僵化，拿出的作品没新意，做出的微信没创意。只有加强交流，向兄弟单位拜师学艺、汲取灵感、互通有无、互帮互助、才能达到共同提高的目的。
5、美术学专业（新媒体美术方向 这个专业好么？
你好 我也是这个专业的学生 这个专业有很多叫法 国外为新媒体艺术 我们学校叫数字专媒体 关于专业 的详属细信息你可以在网上百度 这个专业重视计算机和英语 所谓的新媒体就是利用电脑这一媒介来进行艺术创作 具体点说涉及以后的电影特效 它与动画专业也是比较紧密的 一个专业方向可以有很多专攻方向 比如摄影 动画 影视后期 总之很多很多 我班老班说我们这个专业都可以成立一个院了 所以它的特点显然是一种集大成的专业没有环艺 动画那样细致 这恰恰也是它的缺点 目前我对它的认识就这么多 它充满了挑战 但以后的发展趋势是好的
6、我是传媒类考生 我想知道新媒体是怎么回事 新媒体是需要会美术特长吗
应该不需要，我就是浙传新媒体学院的，我们学院的好像都不是艺术生，多半是学计算机的
其实就是一群在艺术学院找不到定位的非艺术生聚在一起定义成了新媒体
7、绘画(新媒体)是学什么的
是包含影像艺术、综合材料艺术以及数码摄影、电脑动画、声音、表演和网络艺术等视觉形象艺术范畴内的综合性造型艺术。 能够独立运用现代艺术思维方式从事新媒体艺术创作以及电影、电视、戏剧美术设计的德才兼备、具有综合素质的艺术创作的专门人才。 课程设置： 专业必修：造型基础、设计基础、计算机应用基础、计算机编程、网页设计、视频艺术、声音艺术、互动设计、课题研究与创作等。 专业史论：东西方美术史、西方设计史、新媒体艺术概论。 专业选修：雕塑、表演、动画设计、绘画，音乐欣赏、西方建筑史、电影视听语言。 就业方向： 毕业后学生可从事的工作包括：多媒体设计制作，网页设计，平面设计，广告和市场营销，视频和音频设计制作，游戏设计制作等。 往届毕业生工作于知名网站，游戏设计制作公司，广告公司等，或者从事新媒体艺术方面的创作。这些公司包括：中国网，TOM网站，和讯网，中国国际广播电台，中央电视台等。
8、如何在新媒体环境下进行艺术创作
1 新媒体艺术的产生及定义 新媒体自从产生以来就一直是个极具争议的话题。
新媒体包含的内容很多，可以从媒体统治的时代来划分什么是新媒体什么是传统媒体，也可以从科学技术的发展情况上来区分，因为新媒体的出现是科技发展的必然产物，但无论如何都可以明确的一点是，新媒体是有别于传统媒体的新式媒体形态。随着现代信息传播技术的不断进步，新媒体也随之产生不断变化，并且在人类社会里产生广泛及深刻的影响，人们的日常生活方式、行为方式、思维方式也随着改变，一部分艺术家也越来越多地依靠新媒体对自己的艺术进行阐述和表达。这种新媒体艺术借助高速发展的科学技术，试图从传统媒体中脱离出来，寻求一种全新的表述方式，从简单的叙事变为叙情，从单一的感官感受变成综合性的体验，无论是新媒体还是新媒体艺术，都取得了迅猛的发展。 2 新媒体技术对艺术的影响 20世纪末以来新媒体技术逐渐发展，而新媒体艺术则是利用新技术赋予艺术家新的手段，艺术形式不再是单纯的平面画面或者是立体作品，而是各式各样新式的表现形式，并且大多具有交互体验。这种体验给受众一种全新的感受，不再是单方面的接受艺术家传达的信息，而是可以参与到其中，能够更深刻的体验，这种追求即时效果和互动感受也是新媒体环境下艺术的新的表现特点，作为一种结合了多种表达方式和表现手段的艺术形式，给艺术家的艺术创作也带来了更多的灵感和更广阔的视角。作为不停探索人类新想法、不停突破现有界限、走在大众思维前端的艺术家，将电脑科技等新媒体技术与现有表现手段结合在一起，实现艺术形式的不断创新。 谈到新媒体技术对艺术的影响就需要先了解新媒体所具有几个比较突出的特点： 一是成本低，制作流程比较简单。新媒体环境下的信息制作相比传统媒体更加低成本高效率。传统媒体的信息制作环节十分复杂，先由记者进行前期采集编辑，然后由媒体公司进行后台完善总结，再通过各种渠道发送出去。新媒体却节省了其中很多环节，信息大多借助网络传播，在传播过程中节省了大量的人力和物力成本，不像传统媒体需要依靠纸质的大量印刷或电视广告的大量播放才能达到宣传的目的，对于一般受众来说，接收信息的成本也大大降低，相比传统媒体人们更倾向于免费的新渠道。 二是传播范围广、速度快、信息传达比传统媒体顺畅。新媒体环境下的信息的传播可以依靠自由发达的网络和受众随身携带的客户端来实现，相比依赖纸张的平面媒体、依赖电视的电视媒体、依赖收音机的广播媒体，新媒体可以将各种媒体的优势集为一身，打破媒体自身的界限，将各种技术手段联系在一起，使信息传播的双方都可以得到更加有效的交流。随着互联网及云时代的到来，产生了信息爆炸的现象，人们接收信息的途径也不同于以往，更加简洁明快迅速的接收方式更合乎当下快速的生活节奏。 三是受众体验更良好，相比传统媒体具有交流互动的优势。传统媒体在信息传播的过程中扮演输出的角色，具有交流的局限性，无法很好地和受众交流互动，即使有也不能实时互动，不具有时效性，而新媒体技术不只是单方面的输出，还有双方互相交流的互动，具有良好的时效性、活跃度、新鲜感。 结合新媒体信息传播的特点，艺术家在利用新媒体进行艺术创作的时候也可以尝试相比以往艺术行为的更多的新形式。基于科学技术的发展和社会的进步，人类对自身人性的探索也越来越多，从大工业社会量产的精神需求逐渐转变为强调个体突出个性的精神需求，在这一前提下，能够进行交互的艺术应运而生。人类不再是生硬地单方面接收，而是富有个人情感的交流互动，每个受众个体的不同都会对信息传达的这个过程产生不同的影响，造成不同的后果。相比过去，人们更......<a class="a" href="/question/176736805956225484?cm=0&;lm=1&;answerType=0&;rn=1&;aid=1928108435&;ppn=0&;prn=5&;plm=null&;from=&;ssid=&;uid=&;pu=&;step=1">余下全文>></a>
9、如何将新媒体艺术导入到初中美术教学
上好初中美术课，光靠理论不行，要在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感。让同学们自主找资料，让他们做课堂的主人，展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。
要重视激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，不要仅仅关注于专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习。
美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。艺术家和学生间存在距离，而教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。
将美术与其他学科联系起来，培养他们的综合思维能力，知识延展。
重视教学手段，如电影、录像、范画、故事，游戏和音乐等方式引导学生，增强他们对形象的感受，对美术的浓厚兴趣。
注重角色互换，拉近师生距离，让他们感受到，上美术是一种享受，并让他们把所学知识和实际生活联系起来，使他们在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。
做合理的评价，获得学生的信赖。