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网页设计美感

发布时间:2020-07-24 19:21:05

1、怎么样提高自己的审美能力(网页设计

所有人的审美设计和设计能力都不是天生就有的,要通过平时不断的积累才会慢慢提高,想提高审美能力,那就要多观察多看看别人的作品,然后学习他人优点,还要去想别人为什么这样做;至于那个设计水平,也就是创意,创意在于你的思维,你的发现,把别人的不足完善了,那就是你的创新。我也是美术设计行业的,建议你平时多了解关于美术创意等方面,多交流。

进行审美能力的培养,一定要从多个角度,多个层次进行,以艺术教育为主要途径及主要内容,将其落实到审美教育的每个环节中去,从而提高学生审美的范围和质量。现代社会要求全面素质的提高,而审美能力作为其中不可或缺的一部分。

2、网站设计风格主要体现在哪几个方面

网站简单的可以分为:功能型和展示型

功能型:网站在美工设计上可能不适合大块图片,在数据功能上比较强,比如:搜索、会员注册。一般企业网、购物网、大型门户、交友网等。

展示型:追求视觉上的美丽,对功能要求不高,在美工上、设计上要有强烈的视觉感。这种网站一般属于:美容业、女性用品、服饰等。
可以是企业展示网站、企业宣传网站、门户网站、电子商务、社交交友、综合型网站等等。
1、将你的标志logo,尽可能的放在每个页面上最突出的位置。

2、突出你的标准色彩。

3、总结一句能反映贵站精髓的宣传标语!

4、相同类型的图像采用相同效果,比如说标题字都采用阴影效果,那么在网站中出现的所有标题字的阴影效果的设置应该是完全一致的!

二、网页色彩的搭配  

无论是平面设计,还是网页设计,色彩永远是最重要的一环。当我们距离显示屏较远的时候,我们看到的不是优美的版式或者是美丽的图片,而是网页的色彩。在此告诉大家一些网页配色时的小技巧。

1、用一种色彩。这里是指先选定一种色彩,然后调整透明度或者饱和度,这样的页面看起来色彩统一,有层次感。

2、用两种色彩。先选定一种色彩,然后选择它的对比色。

3、用一个色系。简单的说就是用一个感觉的色彩,例如淡蓝,淡黄,淡绿;或者土黄,土灰,土蓝。

在网页配色中,还要切记一些误区:  

1、不要将所有颜色都用到,尽量控制在三至五种色彩以内。

2、背景和前文的对比尽量要大,(绝对不要用花纹繁复的图案作背景),以便突出主要文字内容。

现在是眼球经济时代,什么都要靠包装。你的网站设计的不好看,也无法引起用户的兴趣。我想谁都不喜欢看那些乱七八糟的网站,进去之后看不到网站主题,看不到主要内容,也找不到我们想要的信息。成功网站的第一步,就是从设计开始做起。
一、确定网站的整体风格
网站的整体风格及其创意设计是最难以学习的。难就难在没有一个固定的模式可以参照和模仿。给你一个主题,任何两人都不可能设计出完全一样的网站,在这里,提供给大家一些参考经验:
1、将你的标志logo,尽可能的放在每个页面上最突出的位置。

2、突出你的标准色彩。

3、总结一句能反映贵站精髓的宣传标语!

4、相同类型的图像采用相同效果。

二、网页色彩的搭配  

无论是平面设计,还是网页设计,色彩永远是最重要的一环。当我们距离显示屏较远的时候,我们看到的不是优美的版式或者是美丽的图片,而是网页的色彩。在此告诉大家一些网页配色时的小技巧。

1、用一种色彩。这里是指先选定一种色彩,然后调整透明度或者饱和度,这样的页面看起来色彩统一,有层次感。

2、用两种色彩。先选定一种色彩,然后选择它的对比色。

3、用一个色系。简单的说就是用一个感觉的色彩,例如淡蓝,淡黄,淡绿;或者土黄,土灰,土蓝。

在网页配色中,还要切记一些误区:  

1、不要将所有颜色都用到,尽量控制在三至五种色彩以内。

2、背景和前文的对比尽量要大,(绝对不要用花纹繁复的图案作背景),以便突出主要文字内容。

3、对网页设计的审美传播的认识?谁帮忙写写 2000字

网页把各种信息以最快捷、方便的方式传达给受众。人们对美的追求是不断深入的,网页设计同样如此。网页不光是把各种东西放上去,能看就行,这是远远不够的!要考虑如何受众能更多的和更有效率的接收网页上的信息,从而使他们对给网站留下很好的印象,那就更能促进自己网站的运作。在这种标准的要求下,逐步产生了审美的需求。这需要从审美的方面入手,结合使用方便的要求,就能制作出清晰、整体性好的页面。使人浏览起来心情愉快,接收信息也会更加容易。同时提升网站的形象。

运用一些平面设计中美的基本形式到网页中去就能是网页更加富有美感,例如将平面设计中的节奏与韵律和骨格的形式溶入到网页中,这样会使内容繁多的页面更加有条理,也会是人浏览起来主次分明。当然这种美首先建立在页面的内容充实,而且实用,一个内容空洞无物的网页既使做得再漂亮也不会吸引人,顶多赢得几声赞叹,没有任何的用处。没有实用性的东西是不会具有生命力的。要想将页面做的更漂亮,就要求设计师要用较好的审美方面的素质,同时要有丰富的平面设计的经验。这样才能在设计时驾轻就熟。

由于网页的从无到有,从满足基本的功能需要到追求美的较为高层次的需要,这是一个循序渐进的过程。这使人不由得想起工业革命前夕,很多现代的产品那时候都没有,没有现成的模样可以参照,产品的设计都是满足基本的功能需要出发,所以做出来的产品非常粗糙,冷冰冰的,毫无生气。由于商业竞争和工业化大生产的结果,使得人们不断的改进产品的功能,更为重要的是改进产品的外观,是产品更符合美的需要和使用方便。从而使今天货架上出现了琳琅满目的漂亮的产品。我想网页同样也是如此,在满足了基本的功能的要求之后,为了突出自己的特色,突出自己的优势,必须从审美上入手。而目前很多国内网站的现状是什么样子的呢?经常上网的网友可能会有所体会。目前的网页存在着诸多的不足,以下简单的分析一下,希望能从中得到一些启示。随后我们再为大家介绍一些网页设计的审美法则。

第一个可以用一个字来形容,那就是“塞”。
这是很多的网页都具有的特点,它将各种信息诸如文字、图片、动画等不加考虑的塞到页面上,有多少挤多少,不加以规范化,条理化,更谈不上艺术处理了。导致浏览时会遇到很多的不方便,主要就是页面五花八门,不分主次,没有很好的归类,整体一个大的杂烩。让人难以找到需要的东西。

第二也可用一个字“花”来形容。
这类网站也有不少,显然这是很多不懂设计的人来制作的。比较多是他们把页面做的很花哨,但是非常不实用,例如采用很深的带有花哨图案的图片作为背景,严重干扰了浏览,获取信息很困难。同时有些还采用了颜色各异,风格不同的图片、文字、动画。使页面五彩缤纷。没有整体感觉,尽管有些页面内容不多,但是浏览起来仍然特别困难。这种过度的包装甚至不如不加任何装饰的页面。不加装饰最起码不会损害其基本的功能的需求。所以这种网页属于粗制滥造的次品,是对自己的受众不负责任的表现。或许他们的初衷是好的,就是想把自己的页面做的漂亮,结果却是适得其反。

第三个现在网页设计中的误区就是千篇一律,缺乏自己的特色。
当我们打开电脑,上网一看,好像哪个网站都是一样的。从标题的放置,按钮的编排到动画的采用都是如此。用色时随心所欲,只要能区分开文本和背景就达到目的。造成这种原因就是网页设计师本身的原因,他们没有充分的利用自己的知识,分析自己网站的优势,发挥自己的网站的特点,而是采用的走捷径的方式,就是用大众化的方法去做,做起来当然很容易了,但是失去了自己特点的网页就像流水线上下来的产品,好像随便看哪一个都一样,这样就不能起到网页设计的目的。至少不能算设计。这也是对自己的用户不负责任的表现。当然这里不是片面的唯美主义,不能只是看中页面的漂亮而不顾受众的使用的不方便。例如有些网页将按钮溶入到页面的图片中去,倒是比较漂亮了,整体感强了。但是受众有时候却找不到按钮,造成困难。这同样是不可取的。

还有一类站点的网页是一种纯技术化的网页。
在这种网页上,充斥了许多的纯为了炫耀技术的东西,如多个风格迥异的动画(缺乏美感甚至是与主体无关的动画),还有大量的利用Javascript和动态HTML的技术,然而始终没有把握住整体这个中心,造成页面的混乱。这与第一种有些类似,但是这种网页很多是技术上的高手。但是结果给人只有羡慕技术之外毫无收获。这样的网页也是不适合于需要的,是网页设计上的失败,更为严重的是大量的采用这种技术或者动画,造成浏览上由于受带宽的限制而非常的慢。所以不管是从功能上还是从形式上都是不可取的。

综合以上的分析,可以找出很多目前网页设计上设计的不足,特别是审美上的不足,照顾网页功能上的需要的前提下,需要有针对性的采用一些美的形式。来使网页做得更加有生气,更吸引人。

那么加入美的因素,也要遵循一定的形式美法则。这种美的形式有很多种,合理的利用,可以给网页增光添彩。赏心悦目。是受众浏览起来更加有效率,有力的提升网站的形象。下面逐一分析这些美的形式,并考虑如何将它们融入到网页之中,以解决以上遇到的很多网页设计上的审美不足的问题。

从古至今,很多艺术家和学者提出了各种关于形式美的规律,很多经得起推敲的作品都是遵循这些规律去创作,以期完成其审美价值的。因此,在网页设计过程中,设计者必须去研究,掌握并主动地、有意识的运用这些规律,才能创作出好的作品。当然,不同时代有不同的设计审美观念,也有不同的美学特征。在信息特别发达的今天,竞争日趋激烈,给人们带来了新的审美需求,对于网页设计,客观上将其推向了更高层的表现境界,这是网页设计的必然趋势。去追求一种和谐的单纯,即追求清晰的视觉冲击力和巨大的张力,我们应该把美的形式规律同现代的网页设计的具体问题相结合起来。下面具体谈谈。

先谈谈变化和统一。变化是各个组成部分之间的区别,统一是个部分之间的内在关联。完美的图形设计,形式上要丰富有条理(即对图形的大小、方圆、动静、强弱等方面的处理;组织上要有秩序而不单调,不混乱。即图形的主从关系,叙事关系,呼应关系等方面的处理)。在图形设计中运用变化与统一的规律,是处理形象和组织的对立统一过程,那么在网页设计中同样要恰当的利用这种规律,在我们把大量的信息塞如到网页上去的时候,考虑怎样把它们合理的用统一的方式来排布,使整体感强同时又要有变化,这样使页面更丰富,更有生气,看起来就不感到枯燥,很多网站诸如体育的网站,排布的新闻从上到下几十条,没有一点变化,显得单调而乏味,就是违反这种形式美的规律,所以要充分的运用变化来改进它,从排布的形式上或者是颜色上都可以。

4、求论文“网页设计师的审美观”

网页设计是一门新兴的边缘性的行业,在网络产生以后应运而生。网页如门面,小到个人主页,大到大公司、大的政府部门以及国际组织等在网络上无不以网页作为自己的门面。当点击到网站时,首先映入眼帘的是该网页的界面设计,如内容的介绍、按钮的摆放、文字的组合、色彩的应用、使用的引导等等。这一切都是网页设计的范畴,都是网页设计师的工作。

作为一名网页设计师,首先要具备审美的能力,而网页设计就相当于平面设计,网页设计师可以将平面设计中的审美观点套用到这上面来(其区别是动态网页的制作是平面设计不能达到的,它是一种审美方式的延伸),所以平面设计上的审美的观点在网页设计上非常实用。如对比、均衡、重复、比例、近似、渐变以及节奏美、韵律美等等,以及色彩的搭配显示出的轻快活泼的美,这些都能在网页上显示出来,反映设计师高超的审美能力。因此作为一名网页设计师,要使自己的网页具有美感,不具备审美能力是不行的。这要求设计师平时多多的积累,在仔细的观察的基础上多分析美的来源,并灵活的将这种理解了的美在自己的作品中表现出来。只有这样才能使自己的审美能力达到一定的高度。而我们经常看到一些网页里用的基本几何形体错综复杂,用色花里胡哨,让人目不暇接,真有一种“乱花渐欲迷人眼”的感觉,但是我们得到了什么呢?美的享受?当然没有,有兴趣得到更多的信息吗?首先自己就讨厌,怎么还谈得上感兴趣?这是一种典型的失败,一味的追求显眼、追求吸引人,这种做法取得的效果适得其反。当然并不是页面做得好看,具有美感网页就一定让人感兴趣,这也建立在一定好的内容的基础上,假如什么内容都没有,也是不能吸引人的。只是网页的界面设计应该还是要以布局的美为标准,有规律可循,这也是网页设计师的责任。

网页设计师的素质应该全部是技术方面的吗?君不见招聘的广告一概为这样:招网页设计师xx名,具备素质为精通Photoshop,Corldraw,Frontpage,Dreamweaver,Firework,Flash.会Css,Html,Asp,SQL者优先。难道这就是一个网页设计师的全部吗?这是一种只追求技术忽视美感的做法势必导致一批粗制滥造的网页。就象工业化大生产带来的一大批冷冰冰的电子产品,让人反而特别渴望手工艺时代。我们也同样可以从网页制作的失败上看到这样的阴影,就是一些充斥着动态与交互,但是页面颜色和布局都是随心所欲,乱七八糟。这样得不到好的效果。由此也有人指出网络速度慢是由网页设计师造成的,我想一定程度上是有一定的道理,但是应该说是由一些不合格的网页设计师造成的,好的网页设计师应该是合理的利用技术,在不影响美或者是尽量不影响的条件下,找到一个结合点做出美观而又实用的网页。才能算一个好的网页设计师。

技术不需要吗?当然需要,而且相当重要,这要以页面的美(至少要规范)为基础。而很多场合却颠倒了。这不是本末倒置是什么?既然如此作为一名网页设计师要怎么把握这方面的技术呢?

随着软件业尤其是绘图的应用软件以及网页设计的软件的不断升级,使用起来愈加方便。打个比方:原来的网页全是如同文本编辑一样,图片的定位就相当困难,往往要求助于表格,很多时候就要表格加表格,表格里插表格,这就需要熟练的掌握表格的应用。而且还很难达到目标,有时不得不更改一些自己的目标。这有时是牵一发而动全身的。现在呢?在Dreamweaver和Frontpage2000出现后,采用了高级的Dhtml技术以层的形式和定位功能将这个问题轻松的解决了。所以作为一名好的设计师应该时时关注软件的新的发展,适应新的功能,以增加工作的效率(当然这就要求原来就要掌握必要的软件的使用知识,才能使自己能驾轻就熟的掌握新的升级后的软件的使用),很多设计师却只重视网页的设计制作软件的使用,而忽视一些内部技术方面的知识。这也不行的,例如如果不掌握ASP技术网页设计师的知识是不完善的,就不能做一些好的交互以及查询等等系统,还有一些数据库以及本身的HTML、DHTML、javascript和CSS的技术。只有这样才能做到知其然和知其所以然。如若不然就只是让人感到有一种缺陷,这种缺陷带给人的不是缺陷美,而是遗憾。

作为合格的网页设计师,一定的文化素质是不可少的,如文学修养,看到一个又一个写得优美而充满情调的文案了吗?同时你也看到了一些充斥着错别字和生硬的文字搭配的文章了吗?好的文案,不仅仅让人对你所做的网页回味无穷,也可是自己的网页平添几分艺术特色。具备这样的素质往往能从自己的网页上反映出来,能使受众体会到,如网页内容的好恶的选择,适当的遣词造句。相反,一个欠缺文学修养的设计师做的网页,人们能从他的网页上看到他的缺陷。当然文化素质不仅仅包括文学修养,还有音乐和绘画等方面的修养。只有具备一定的这些方面的修养,才能够使自己网页达到一定的水准,才能够使人欣赏到好的网页制作。

网络既然是现代社会的产物,那么它就与社会的发展紧密的结合在一起的,社会的一举一动都能在上面反映出来,人们不是特别关心网络经济吗?所以作为一名从事网页设计的人来说,就不能忽视社会时事的变化。对于风声雨声、家事国事均要有所闻、有所关心,这样才能使自己具有一颗不终止的进取的心,应付各种变化,使运动的观点深入到网页制作中去,这样做出来的网页才能够使网友们觉得亲切,这样得到的成果能够被人所认可,才是一大成功。假如永远在体会这种成功中去工作,他才能算成功中的成功。就如流行色吧!假如你是一个经常关注色彩的发展,知道现在人们很喜欢什么颜色,有的放矢的应用一些到自己的相关的网页制作中,是很容易让人体会到一种亲切感的。还有经常上网去看别人怎么做的,才能使自己不断的吸收一些好的经验,杜绝一些常犯的毛病。自己也能了解到网页的发展,死跟上这种节奏。

以上是一点粗浅的看法,对于这们新兴的边缘性的学科,我们每一个从事网页制作的人来说都应该牢记“探索是无止境,学习无归期”时时做一个生活的有心人,只有这样才能使自己的作品富有生机。网页设计师的风格

网络是一个全新的舞台,在这个舞台上,甚至是普普通通的社会的一员也有机会在这里大展身手,在这样的条件下,设计师该怎样做呢?也就是说作为一个在网络环境下的设计师应该怎样利用自己的设计来满足人们的需求,迎合他们的要求,同时如何保持自己的风格,使自己真正作为一个倡导潮流的人。

风格一词在词典上的解释是“气度、作风;某一时期流行的一种艺术形式”。具体到网页设计的基础上,网页设计师的风格就是在运用自己的所拥有的手段,包括所拥有的审美的素质、应用软件的能力、以及感受生活的敏锐的觉察力,来建立起自己独特的设计形式、独特的作风。从这个概念出发,设计师就应该有自己的风格。在网络如此发达的今天,网页也是五花八门,千奇百怪,但是作为一个设计师的地位还没有得到应有的提升,造成今天的网页设计师的风格没有真正的得以体现,使网页的设计在一个低层次的水平上重复。同时由于大家的相互“借鉴”,使网页的页面布局基本上成了某种约定俗成。这样的直接后果是网页作为新的媒体,本应该是方便人们的使用为目标的,却有很多的地方不能够使人满意,而这些不令人满意的地方却原封不动的保留了下来,有些是功能上的,例如在按钮或者是导航的设置上,有些形成了常规的按钮安排方式是令人不方便的。同样在一些用色的规范或者是其它元素的应用限制了设计师作用的发挥,造成了这样的僵化模式。所以在这个新的时代,急切的呼唤具有自己的风格的设计师来作出一些更好更方便的网页来。

虽然现在的网页的现状有吞没设计师个性的趋势,但是同样这个时代也是一个追求形式上的创新和开拓的时代。一个勇敢的同传统势力、同形式主义相抗衡的时代。每一个有理想有抱负的设计师都有理由在这样的状况下运用自己的能力,开辟出一片新天地。那么作为一个网页设计师应该怎样做才能凸现自己的风格呢?首先来说他的这种风格不能背离人们的现实太远,这个现实就是人们习惯了的网页的布局,虽然可能经过长期的努力可能会使这种局面得以改观,但是在目前的情况下如果一味的求自己的风格就会严重的脱离用户,做网页首先应该还是要考虑网络用户的使用的,如果自己的网页在很多的方面同目前已形成的习惯的编排方式大不相同,那么习惯于上网的用户使用起来就会感到很不方便,这样得不到用户的支持,这样的设计是失败的;在审美上同样是如此的,目前人们还不能一下子接受在网页上同大众完全不同的图片的安排方式或者是用色的形式,也许在设计师本人看来是非常漂亮的页面,也许是在平面设计的欣赏角度看来是非常好的页面,可是用户们却难以接受。这就是要求设计师在设计时要兼顾到习惯,在大体上或者是整体上不同习惯的使用形式相背离的情况下加入一些自己的东西,在功能上使用户更加方便。例如,可以采用更简洁的方式处理页面,去掉一些纷繁复杂的东西,或者是在页面的布局上采用自己的独特的方式来约束自己的网页上的应用元素,用细线条来分割,用色块来区别自己的不同的栏目,用声音来提示一些操作…… 这样就会逐渐的形成自己的处理页面的风格,不同的网站的设计都可以把这种风格应用上去,这样风格就这样炼成了!这也是反映出要想形成自己的风格,要一步一步的将自己的风格反映出来,不能脱离人们的现实太远。当然由于自己的习惯、修养以及其它的因素的作用,这个风格体现的方式大相径庭,例如有的设计师喜欢现代主义风格,喜欢它的简洁、实用、追求功能上的严谨。但是另外一些人喜欢追求视觉上的新奇、愉悦,所以反映到网页的设计上就是一种装饰化、流行化的风格,即所谓的新艺术风格。当然风格往往不是很单纯的一种方式反映出来,有时候是采用的结合的方式,呈现出丰富多彩的方式。

享誉世界的德国广告设计大师冈特`兰堡说过“一名设计师的作品停在一个水平及风格上不变化,那就是死亡”。平面设计如此,在网页设计上同样如此,在一个网页设计师的工作中要接触到许许多多、各式各样的网页的设计,在这个过程中设计师能够形成并保持自己的风格固然可贵,但是如果想取得更大的成绩就必须要赢得一种超越,在自己的设计上最熟悉的风格的基础上能够寻求突破,这才是更难能可贵的。以马斯洛的需求的层次论看,这个就应该是一种五个层次中的最高级的形式即自我实现,而能够树立自己的风格只能算是低一层次的需要的满足。当然实现自己的设计风格的突破不是一件容易的事情,这需要设计师本身具有不断开拓进取的精神,在自己的设计实践的过程中不断的完善自己,不断的充实自己,不能将自己锁定在一个方面,要不断的尝试不同的艺术风格,以期找到自己的风格变化的突破口,多学习更多的传统的、现代的设计方法,吸收一些长处,在自己的实际应用中反映出来,这样就更能是自己的设计风格的突破变得更加的容易,也会使自己在这个方面变得更加的得心应手,当然在具体的网页的功能上的实践也是非常必要的,例如在变换一些网页元素的实践中,通过自己同使用这的交流,就可以很容易的得到自己的这些变化可以得到的效果,从而反馈到自己设计中。

一个网页设计师没有自己的风格是很可悲的,因为这样他永远就只能是在一个低水平的层次上徘徊,或者只是拾人牙慧。永远都没有自己的东西融入到网页设计中,成就不了好的成绩,只有在不断的探索和实践中总结经验,提高自己的同时树立起自己的独特的设计理念,才能够形成自己的风格,开辟出网页设计的新天地。同时也要不断的在形成自己的风格的同时,尝试一些不同的风格,寻求突破,“不破不立”,只有不断的尝试,因为只有不断的丰富自己的同时,才有机会赢得这种尝试的成功。经常有意识的这样去实践,就有可能达到自己的设计的新境界!

5、网页设计中怎样让锐角带来美感

1、如果楼主只是将其当做一张图片显示,可以通过css控制,如img{width:100%;height:100%;}.否则需要将其作为网页背景的话可以试试如下方法:2、如果这张图片为背景图片由于背景图片不具有伸缩性,只能通过别的方法绕着解决,在ie中可以用,实现背景拉伸铺满整个浏览器,但其它的浏览器不支持。这时可以拐个弯,设置两层div,底层div当做背景使用,放置一张图片即可。再将网页内容放置到第二层上页面内容3、网页背景图片默认情况下是重复平铺满整个页面。上面2方法是要求图片不重复,但又得占满浏览器所采用的方法。

6、如何提升网页设计的视觉层次感

1. 明确元素设计目标
网页上的各项元素通常都有其存在的目的和意义,在构建视觉层次时我们就可以从这方面着手,根据网页元素的不同角色确定优先级,然后进行视觉层次的构建。
2. 考虑用户浏览模式
当用户初次访问网站时,他们一般不会仔细浏览所有内容,而是会进行快速的扫视,确定其中是否有自己感兴趣的内容。
3. 功能性优先
我们常常会有这样一个误区,认为视觉层次是服务于网站设计美感的。其实,视觉层次设计的功能性反而要更重要一些。设计师在构建视觉层次时首先需要确保每个元素发挥了自己的作用,比如提供给用户清晰的导航菜单、可见的购买途径等,然后再考虑元素组合的界面美观与否。
4. 善用留白
留白或者说负空间,不仅仅是指界面元素之中空白的区域,它更是视觉层次构成的核心元素之一。在视觉层次设计中,留白一方面可以用来联系或区分不同内容元素,创造别具一格的布局。另一方面它还可以帮助强调某个关键元素,让它获得用户额外的关注。
5. 使用黄金分割
黄金准则主要是指1:1.618的页面比例,它被公认为是最具美感的,在自然界、日常生活、舞台布局等多个方面都有着不同的应用。

7、网页设计师具备哪些能力

因为我也做过网页设计、网站程序开发,以我的角度简单的说一说:

1、有良好的审美观。这种审美观必须是符合大众的,除非做的网页只是给自己看。

2、刻苦专研的精神。一个好的设计师都不是天生的,每一点进步都是通过汗水换来的,photoshop、Dreamweaver、flash、Illustrator等软件技能必须熟练。

3、良好的沟通能力。想按照自己创意做出令客户满意的作品,沟通能力是必不可少的,很多时候要说服客户采纳自己的观点,不然自己的创意只能存在自己的电脑里。

8、想学习美工或网页设计,如何有效的提高逻辑思维和美感

首先,建议要精读或者精学三门课程:离散数学 数据结构 编译原理。所谓的精读或者精学,不是说简简单单为了应付考试的学习,而是对每个细节每项内容都穷究其理,融汇贯通。精学这3门课程的本身就是逻辑思维和抽象思维能力的很好锻炼。其中前两门课程,其知识本身在未来也有大用,编译原理本身作为一般程序员用到的机会可能不多,但是学编译原理真的很锻炼逻辑思维和抽象思维能力。
其次,可以多玩一些抽象类,数字类的游戏,例如数独。
再次,多精读一些好书,尤其是设计类的书,推荐《设计模式》,边读要边思考,不是灌输式的读书,是思辨式得读书
再再次,花大量时间去优化代码,不管是自己的还是别人的。用不同的方式,不同的思路,不同的算法,不同的结构去改写和优化代码。尤其是算法类的代码,系统控制类的代码。

很少有人能单单通过所谓“逻辑思维”从复杂问题快速找到抽象的,如果有这样的人,他的经验,工具,方法和直觉通常起到比逻辑思维更重要的作用。写代码需要逻辑思维,但解决复杂问题更需要理解分析,写代码只是解决问题比较靠后的步骤。所以不急着写代码,也不急着找抽象,先试着理解问题本身,而不是下意识地想把问题套进已知的,熟悉或不熟悉的工具,那样是本末倒置的。

多数情况下,只要有一点耐心,理解问题并不难,这个时候既是逻辑推演,更是探索发现。

比如交通灯控制,是一个不那么简单的问题,不急着找模型,也不急着编程,想一想一个交通灯有几种状态,一组交通灯有几种状态,不同的路口的交通灯有几种状态,把具体的例子列出来,你大概会有一个概念:那就是你要写交通灯管理程序本质就是一个状态管理的过程。这个时候还没有得到适合编程的抽象,但你已经积累了对输入和输出的认识,接下来可以写一点简单代码或者伪代码,把各种case的逻辑都单独实现一遍,把各种状态之间的转换的条件和过程勾勒出来,从这里观察他们在数据和流程上有没有共性,有没有可以优化的余地,这样你就慢慢地找到你要的抽象,然后看看你熟悉的工具(比如编程语言)提供了什么样的数据结构和编程范式最适合去实现这样的抽象。

把问题具体化,寻找具体的输入和输出,具体的状态变化。具体化了的问题更容易分解,分解以后的问题更容易分析;先分析再归纳比不分析直接归纳更有操作性,你的“逻辑思维”才能派上用场。

9、简述网页设计的风格有哪些

一、首先从功能与设计目标来看, H5专网页主要有以下4大类型:

1.活动运营型

为活动推广运营而打造的H5页面是最常见的类型,形式多变,包括游戏、邀请函、贺卡、测试题等形式。与以往简单的静态广告图片传播不同,如今的H5活动运营页需要有更强的互动、更高质量、更具话题性的设计来促成用户分享传播。从进入微信H5页面到最后落地到品牌App内部,如何设计一套合适的引流路线也颇为重要。

2.品牌宣传型

不同于讲究时效性的活动运营页,品牌宣传型H5页面等同于一个品牌的微官网,更倾向于品牌形象塑造,向用户传达品牌的精神态度。在设计上需要运用符合品牌气质的视觉语言,让用户对品牌留下深刻印象。

3.产品介绍型

聚焦于产品功能介绍,运用H5的互动技术优势尽情展示产品特性,吸引用户买买买。

这一类型的H5页面多见于汽车品牌,LEXUS NX是其中的优秀代表案例。精致和极富质感的建模、细腻的光效营造出酷炫的视觉风格。用手指跟随光的轨迹切割画面揭开序幕,通过合理优雅的触碰、摩擦、滑动等互动形式带领用户一同探索产品的7大特性,宏观和微观都照顾周全。

4.总结报告型

自从支付宝的十年账单引发热议后,各大企业的年终总结现也热衷于用H5技术实现,优秀的互动体验令原本乏味的总结报告有趣生动了起来。

二.形式为功能服务

在确定了专题页的功能目标之后,接下来就是关键的设计阶段了。如何有的放矢地进行设计,需要考虑到具体的应用场景和传播对象,从用户角度出发去思考什么样的页面是用户最想看的最会去分享的。

1.简单图文

简单图文是早期最典型的H5专题页形式。“图”的形式千变万化,可以是照片、插画、GIF等。通过翻页等简单的交互操作,起到类似幻灯片的传播效果。考验的是高质量的内容本身和讲故事的能力。

2.礼物/贺卡/邀请函

每个人都喜欢收到礼物的感觉,抓住这一心理,品牌推出了各种H5形式的礼物、贺卡、邀请函,通过提升用户好感度来潜移默化地达到品牌宣传的目的。既然是礼物,那创意和制作便是重要的加分项。

3.问答/评分/测试

问答形式的H5页面也屡见不鲜了,利用用户的求知欲和探索欲,一路选选选,看最后到底是什么成绩。一条清晰的线索是必要的,最后到达的结果页也需要合理不突兀,如果能辅以出彩的视觉和文案,弱化答题的枯燥感那就再好不过了。

4.游戏

从 “围住神经猫”、“看你有多色”等单纯小游戏再到杜蕾斯“一夜N次郎”(即山寨版“别踩白块儿”)等品牌植入式小游戏,H5游戏因为操作简单、竞技性强,一度风靡朋友圈,但创意缺乏和同质化现象导致用户对无脑小游戏逐渐产生了厌倦。品牌要在游戏上做到成功传播,需要在玩法和设计上多下点功夫。

三.为设计加分的4个要点

一个H5页面设计品质的出众与否,会直接影响其传播效果,甚至影响到用户对品牌形象的认知。在这里总结出以下的设计要点:

1.细节与统一

要成就高品质的用户体验,必须考虑到细节与整体的统一性。复古拟物的视觉风格,那字体就不能过于现代;幽默调侃的调调,那文案措辞就不能过于严肃;打情感内容牌的,动效就不能过于花哨。

2.紧跟热点,利用话题效应

想要你的H5专题页一夜爆红,第一时间抓住热点并火速上线,借机进行品牌宣传也不失为一条捷径。

3.讲个好故事,引发情感共鸣

不论H5的形式如何多变,有价值的内容始终是第一位的。在有限的篇幅里,学会讲故事,引发用户的情感共鸣,将对内容的传播形成极大的推动。

4.合理运用技术,打造流畅的互动体验

随着技术的发展,如今的HTML5拥有众多出彩的特性,让我们能轻松实现绘图、擦除、摇一摇、重力感应、擦除、3D视图等互动效果。相较于塞入各种不同种类的动效导致页面混乱臃肿,我们更提倡的是合理运用技术,用心专注于为用户提供流畅的互动体验。

结语

随着手机硬件的升级、HTML5技术的发展以及微信平台的开放,HTML5的跨平台、低成本、快迭代等优势被进一步凸显,这对身处于移动互联网大潮的企业主、品牌、设计师和开发者来说,都将是一个最好的时代。

10、作为一名优秀的网页设计师应具备什么素质?

网页如门面,小到个人主页,大到大公司、大的政府部门以及国际组织等在网络上无不以网页作为自己的门面。当点击到网站时,首先映入眼帘的是该网页的界面设计,如内容的介绍、按钮的摆放、文字的组合、色彩的应用、使用的引导等等。这一切都是网页设计的范畴,都是网页设计师的工作。作为一名网页设计师,首先要具备审美的能力,而网页设计就相当于平面设计,网页设计师可以将平面设计中的审美观点套用到这上面来(其区别是动态网页的制作是平面设计不能达到的,它是一种审美方式的延伸),所以平面设计上的审美的观点在网页设计上非常实用。如对比、均衡、重复、比例、近似、渐变以及节奏美、韵律美等等,以及色彩的搭配显示出的轻快活泼的美,这些都能在网页上显示出来,反映设计师高超的审美能力。因此作为一名网页设计师,要使自己的网页具有美感,不具备审美能力是不行的。这要求设计师平时多多的积累,在仔细的观察的基础上多分析美的来源,并灵活的将这种理解了的美在自己的作品中表现出来。只有这样才能使自己的审美能力达到一定的高度。而我们经常看到一些网页里用的基本几何形体错综复杂,用色花里胡哨,让人目不暇接,真有一种“乱花渐欲迷人眼”的感觉,但是我们得到了什么呢?美的享受?当然没有,有兴趣得到更多的信息吗?首先自己就讨厌,怎么还谈得上感兴趣?这是一种典型的失败,一味的追求显眼、追求吸引人,这种做法取得的效果适得其反。当然并不是页面做得好看,具有美感网页就一定让人感兴趣,这也建立在一定好的内容的基础上,假如什么内容都没有,也是不能吸引人的。只是网页的界面设计应该还是要以布局的美为标准,有规律可循,这也是网页设计师的责任。网页设计师的素质应该全部是技术方面的吗?君不见招聘的广告一概为这样:招网页设计师xx名,具备素质为精通Photoshop,Corldraw,Frontpage,Dreamweaver,Firework,Flash.会Css,Html,Asp,SQL者优先。难道这就是一个网页设计师的全部吗?这是一种只追求技术忽视美感的做法势必导致一批粗制滥造的网页。就象工业化大生产带来的一大批冷冰冰的电子产品,让人反而特别渴望手工艺时代。我们也同样可以从网页制作的失败上看到这样的阴影,就是一些充斥着动态与交互,但是页面颜色和布局都是随心所欲,乱七八糟。这样得不到好的效果。由此也有人指出网络速度慢是由网页设计师造成的,我想? 程度上是有一定的道理,但是应该说是由一些不合格的网页设计师造成的,好的网页设计师应该是合理的利用技术,在不影响美或者是尽量不影响的条件下,找到一个结合点做出美观而又实用的网页。

与网页设计美感相关的知识